Rádio Chapada



terça-feira, 29 de dezembro de 2009


segunda-feira, 21 de dezembro de 2009

Copiando tudo e pirateando sempre

Por Alexandre Lucas*

O direito a liberdade, a diversidade e ao conhecimento da produção cultural e cientifica da humanidade é furtado pela lógica do mercado capitalista. Um punhado de empresários que formam a grande industrial cultural monopolizam os gostos, os hábitos e impõem a ideologia dominante, como ferramenta para desarmar as camadas populares de uma concepção ampla e critica da realidade. O Artigo XIX da Declaração Universal dos Direitos Humanos é negligenciado a todo vapor, ou será que gozamos do artigo que diz “Todo ser humano tem direito à liberdade de opinião e expressão; este direito inclui a liberdade de, sem interferência, ter opiniões e de procurar, receber e transmitir informações e idéias por quaisquer meios e independentemente de fronteiras”.

Uma cultura feita em laboratório e produzida em escala maciça sinaliza para o que Karl Marx apontava “A produção cria o consumidor...A produção produz não só um objeto para o sujeito, mas também um sujeito para o objeto” é neste contexto que é determinado os bens de consumo da alma, como afirma Edgar Morin ao referir-se a industria cultural “A produção cultural é determinada pelo próprio mercado”.

A grande barreira é de ordem econômica. O segmento da indústria cultural, que inclui o mercado editorial, musical, audiovisual, os veículos de comunicação, dentre outros são beneficiado com impostos diferenciados, ou seja, impostos menores, comparadas a outros segmentos da economia. Entretanto, o grande público, não é beneficiado com essa diferenciação, ficando a mercê desta perversa façanha burguesa, tendo em vista que os diversos aparatos jurídicos e a visão mercantilista são avessos a acessibilidade e a democratização da produção cientifica e cultural como componentes para emancipação humana.

O acesso aos bens culturais, ainda continua sendo um grande privilégio para poucos. As camadas populares não tem acesso as salas de cinema, ao livro, ao CD, ao DVD, a internet, a pluralidade e diversidade das linguagens artísticas, as descobertas e aos benefícios da ciência e da tecnologia, pois o acesso é escasso e caro. Vale destacar que existem de fato diversas conexões que sustentam essa exclusão, dentre elas, a legislação do direito autoral, a de concessão para funcionamento das Rádios e TV, a lei que dispõe sobre patentes e o financiamento público para uso privado, a exemplo dos recursos destinados as universidades para pesquisa cientifica e que posteriormente beneficia os grupelhos de empresários ou os recursos públicos que são destinados a produção cinematográfica, que após os filmes prontos, a sua circulação ocorre nas arquibancadas dos Shoppings Centers da vida capitalista.

Por outro lado cria-se o dissenso popular e a alternativa contra o mercado e a favor da democratização da produção cultural e cientifica, notoriamente multiplicam-se as formas de possibilitar que o livro possa ser barateado, através da fotocópia, que a música e o cinema possa ser adquirido por valores acessíveis em qualquer calçada e a internet tornou-se a grande hospedeira de baixo custo que disponibiliza instantaneamente um vasto e infinito acervo bibliográfico, cinematográfico, musical, pictórico, fotográfico, etc. A quem defenda que isso seja uma ilegalidade e criem obstáculos e mecanismos de repressão para impedir esses avanços. Esses são certamente os que estão do lado oposto da emancipação humana e concretamente afinados com os interesses homem/mulher mercadoria.

Concomitantemente, a defesa desta suposta ilegalidade devemos travar uma batalhar pela modificação da legislação atual para que aponte e que reconheça a produção cientifica e cultural como patrimônio da humanidade e que para ela esteja a serviço. É preciso subverter a infame mentalidade privada/capital, impondo uma luta contra a ilegalidade social que é legitimada pela lei mercadológica.

Se a lógica é outra, a nossa também tem que ser outra. Por isso na conjuntura atual só podemos concluir que copia e pirataria é difusão cultural.

*Coordenador do Coletivo Camaradas, pedagogo e artista/educador.

sábado, 5 de dezembro de 2009

Cariri: Um todo de uma parte ou uma parte de um todo

Por Alexandre Lucas*

O Cariri é um misto de confluências de cores e cultos, reduto de engenharia artística em que as engrenagens são movidas pelos fazeres e pensares populares e contemporâneos.

No Cariri a maquina humana bebe do passado e do futuro para alimentar a alma presente. Aqui é terra firme aonde pousam o soldadinho da chapada e os pássaros mecânicos, em que em que a tecnologia de ponta convive com o ferro de passar a carvão. O Cariri perpassa caminhos do autoflagelo marcado pelo catolicismo popular e das profanas músicas da indústria do embrutecimento cultural.

Pelas ruas das cidades temos os contrastes. Temos o budega e o Shopping Center, os possuidores e os despossuidores Temos a vida circulando, num tempo que não pára.

A região tem raízes fincadas numa realidade concreta que indiscutivelmente é associada à confluência da vida, aos intercâmbios, os embates e as influências do campo econômico, geográfico, cultural e social, num continuo processo dialético.

O Cariri não tem formato fechado, pelo contrário tem culturas e artes que são históricas e sociais, como é qualquer outra parte do mundo.

O Cariri não pode ser visto como um fragmento isolado dentro de uma totalidade, mas compreendido como parte entranhada desta totalidade, recheada por antagonismos e confluências nos mais diversos aspectos.
Em tempos de globalização, o processo e as formas de produção e reprodução da existência humana, ocorre numa velocidade quase que instantânea e não estamos inertes a esses acontecimentos.

É deste Cariri do campo e da cidade, da indústria e da oficina de fundo de quintal, do operário e do empresário, da Igreja Católica e dos terreiros das religiões de Matriz Africana, das brincadeiras populares, do imaginário que se mistura com o real, da diversidade e da pluralidade que nos alimentamos.

No entanto é preciso atentar para não caímos no discurso apaixonado que nos coloca distante da realidade e nos encaixota regionalmente. O Cariri é uma região da cultura com suas peculiaridades, como qualquer outra localidade aonde existem homens e mulheres, pois somente com seres humanos é possível se produzir cultura.

A produção simbólica do nosso povo não se fixa no tempo, ela acompanha os acontecimentos, através de sobressaltos, vagarosidades e instantaneidades. As manifestações simbólicas e artísticas permeiam-se dentro do motor da realidade.

A comunhão das danças profanas e sagradas, as vestes dos brincantes, o cordel, as formas de organização dos grupos, os fazeres contemporâneos e populares não são eternos na sua forma original sofrem influências do tempo e do espaço, assim como também acontece com a grande indústria da cultura.

Pensar o Cariri em termos de arte e de cultura como algo eterno e puro é desalojar a capacidade produtiva e criativa do nosso povo. No esmeril da construção humana sofremos uma lapidação de acréscimos, hibridismos e de reinvenção da vida.

No entanto precisamos comer com voracidade a história do nosso povo Kariri, a plural e diversificada produção dos habitantes desta terra e o que a humanidade já produziu e produz, como fez o grande poeta comunista Antônio Gonçalves da Silva, o Patativa do Assaré que se alimentou da realidade dos oprimidos e explorados do Cariri e da história da humanidade para produzir os seus versos afiados com regionalidade e universalidade.

*Coordenador do Coletivo Camaradas, pedagogo e artista/educador.

quarta-feira, 25 de novembro de 2009

Luiz Carlos Salatiel encerra Semana de Iniciação Cientifica da URCA



A XII Semana de Iniciação Cientifica da Universidade Regional doCariri – URCA que esse ano tem como tema “Ciência & Sociedade:Caminhos para o Futuro que iniciou na última segunda-feira, dia 23 eserá encerrada com o show muisical “Os Girassóis” do multiartista Luiz Carlos Salatiel, nesta sexta-feira, dia 27, a partir das 20h00, no Salão de Atos do Campus Pimenta.


Depois de seu “Contemporâneo”, o compositor e intérprete Luiz Carlos Salatiel nos traz neste novo espetáculo as canções que poderão constardo seu próximo Cd e que também receberá o nome de “Girassóis”, umareferência positiva à flor que sempre está voltada para a luz.


No repertório constam músicas autorais e em parceria com Zé FlávioVieira, Geraldo Urano, Abidoral Jamacaru, Pachelly Jamacaru, Zé NiltonFigueiredo, Cleivan Paiva, Tiago Araripe, dentre outros.


Neste show, a voz expressiva desse grande intérprete da canção caririense receberá o acompanhamento do melhor “time” de músicos daregião, ou seja: Ibbertson Nobre: teclados; Lifanco: violão e guitarra; João Neto:contra-baixo; Bonifácio Salvador: sax; Saul: bateria; CíceroTertuliano: percussão.

segunda-feira, 9 de novembro de 2009

Iniciada a Guerrilha no Cariri











A Guerrilha do Ato Dramático Caririense foi aberta na tarde do dia 7 de novembro, sábado, em Crato-CE, com a Procissão das Artes Cênicas, tendo a participação de artistas das companhias de teatro e dança envolvidas, Banda Cabaçal dos Irmãos Aniceto, artistas circenses e maracatu do da comunidade Carrapato. O evento é promovido pelos Pontos de Cultura Socieadade Cariri das Artes e Sociedade de Cultura Artística do Crato, em parceria com companhias de tetro e dança da região, e se estenderá até o próximo dia 22.

À noite, às 19h30min, foi apresentada no Teatro Rachel de Queiroz a peça teatral infantil "A Flor e o Sol, de Cícero Belmar, com a Cia. Teatral Anjos da Alegria, direção de Yarley de Lima. Já ontem, domingo teve o teatro infantil com a peça "Os 3 Porquinhos", também com a Cia. Teatral Anjos da Alegria, desta vez dirigida por Flávio Rocha.

Até quinta-feira, 12, a partir das 19h30, haverá peças infantis. A Guerrilha vai até o dia 22 deste mês.








A peça infantil "A Flor e o Sol", de Cícero Belmar, com a Cia. Teatral Anjos da Alegria

sábado, 31 de outubro de 2009

Projeto na periferia do Crato leva arte e tecnologia para jovens



Introdução ao Audiovisual será o primeiro curso do Projeto Fazendo Arte e estão previstos a realização de mais 13 cursos incluindo diversas linguagens artísticas.
Hermano José de Sousa
Presidente do Projeto Nova Vida ( foto)



Na próxima quinta-feira, dia 05, a partir das 19 horas será lançado o Projeto Fazendo Arte, na comunidade do Gesso. A intenção é levar arte e tecnologia para jovens da cidade do Crato. O projeto contemplará cursos de Introdução a Linguagem Audiovisual, iniciação ao Teatro, Fotografia, Arte Digital, Grafitte e Stencil, Introdução a Arte Contemporânea, Serigrafia, Produção de Instrumentos, Introdução a História da Música, Escultura, Pintura em tela, além de visitas aos espaços de circulação e produção de arte e palestras com artistas locais e de outros estados brasileiros.


Em uma visita a Alemanha no período entre agosto e setembro de 2009, o presidente do Projeto Nova Vida Hermano José de Sousa conseguiu aprovar solicitação de recursos financeiros para a realização do Projeto Fazendo Arte. As Instituições Aktionskreis Pater Beda e a Kinder Missionswerk e a Missionswerk Die Sternsinger são as principais responsáveis pelo financiamento da proposta. Essa instituições há mais de 10 anos viabiliza e apóia as ações de assistência social, educação e saúde promovidas pelo Projeto Nova Vida.

A proposta do projeto Fazendo Arte visa oferecer a comunidade do Gesso e a outros espaços da cidade de Crato o maior número de linguagens artísticas, visando gerar uma maior aproximação com o universo da produção e circulação da arte, proporcionando assim, formação sócio-cultural, através de ações de qualificação artística e fruição estética, visando combater os índices de violência, consumo de drogas e prostituição infanto-juvenil, fatores presentes na comunidade, e criando condições de acesso a arte e a cultura, através de oficinas, debates, visitas aos espaços de circulação das artes como museus, galerias, teatro, cinema, centros culturais, ateliês e terreiros de brincantes, utilizando esses instrumentos para promover transformações favorecendo o desenvolvimento do aprendizado e da cidadania.
Para a coordenadora do pedagógica do Fazendo Arte, a cantora e integrante do Coletivo Camaradas, todos os cursos, oficinas, palestras e visitas serão ministradas numa perspectiva educativa aliada a idéia de potencializar nesses jovens e adultos condições para que os mesmos possam atuar de forma efetiva no cotidiano do fazer e do pensar artístico universal. Ela destaca que a intenção é buscar despertar que a produção artística pode interferir diretamente na realidade as quais vivenciam e que essas ações podem fazer um grande diferencial quando estão vinculadas a atuações que tenham caráter significativo e transformador.
O Programa de Formação Artística Fazendo Arte iniciará no mês de novembro com o primeiro curso de Introdução a Linguagem do Audiovisual que será realizado na sala de Vídeo da Universidade Regional do Cariri nos dias 07 ,14,21 e 28 durante o dia todo.
O Projeto Fazendo Arte tem como realizadores as instituições alemãs Aktionskreis Pater Beda, Kinder Missionswerk e a Missionswerk Die Sternsinger e o Projeto Nova Vida e a parceria da Universidade Regional do Cariri - URCA, Secretária de Cultura,Coletivo Camaradas,SESC , Secretaria de Educação.

Para o presidente do Projeto Nova Vida, Hermano José de Sousa, esse projeto representa uma oportunidade para fazer a arte acontecer. Ele que acredita que é possível contribuir para o crescimento e o acesso da comunidade à diversas formas de manifestação da arte.

quarta-feira, 28 de outubro de 2009

sexta-feira, 2 de outubro de 2009

Cariri Cangaço – Uma grande Construção Coletiva

Nosso cariri recebeu nos últimos dias, exatamente 74 personalidades do universo do estudo do fenômeno Cangaço, do Brasil. De 22 a 27 de setembro tivemos a oportunidade de ter em nossa região os mais variados olhares e as mais variadas análises sobre este fenômeno que tanto marcou a face deste lado do nordeste brasileiro.
Suas origens, causas, reflexos e conseqüências, que ainda hoje são visíveis por entre as mazelas que tanto castigam o nosso sertanejo, principalmente os que vivem mais distantes dos centros desenvolvidos.

O sentimento que norteou a criação do Cariri Cangaço, não foi outro senão, o desejo de proporcionar ao maior número de pessoas, notadamente aos mais jovens, uma oportunidade de conhecer mais de perto tão instigante e polêmico tema; a partir de um conjunto de palestras e debates que contou com a participação de vários profissionais, das mais variadas áreas. A antropologia, a sociologia, a história, a política, a medicina, a crença popular, o mito, a fantasia e a realidade, se uniram para subsidiar as muitas afirmações e reflexões provocadas ao longo do seminário. Humildemente espero que aqueles que tiveram a oportunidade de terem estado conosco ao longo do seminário, tenham se sentidos contemplados.

Outro aspecto que nos chama a atenção: A perfeita sintonia e harmonia que norteou os trabalhos de toda a equipe de produção do Cariri Cangaço. A partir dessa nossa iniciativa vieram se somar a Universidade Regional do Cariri – URCA através da Pró-Reitoria de Extensão, a Sociedade Brasileira de Estudos do Cangaço - SBEC, as prefeituras municipais de Crato; Juazeiro do Norte, Barbalha e Missão Velha; o Instituto Cultural do Cariri – ICC, o Instituto Cultural Vale do Cariri – ICVC, o Centro Pró-Memória Josafá Magalhães, e ainda o apoio vital do Governo do Estado do Ceará, através da Secretaria da Cultura, do Centro Cultural Banco do Nordeste, do SEBRAE, do SESC Ceará, da Expresso Guanabara, do Grupo São Geraldo, da Gigi Tecidos, do Hotel Vila Real e do Panorama Hotel. Sem esses parceiros não teríamos realizado o Cariri Cangaço. Foram três meses de preparativos, 438 inscritos, 167 profissionais envolvidos, apresentação de 19 grupos artísticos tradicionais, 41 visitas técnicas aos principais pontos turísticos da região e uma certeza: Valeu a pena.

Com o mais sincero sentimento de gratidão, gostaríamos de em nome de toda a organização do Cariri Cangaço; dizer muito obrigado ao bom povo do Cariri. Parabéns a todos!

Manoel Severo –
Curador e Coordenador Geral do Cariri Cangaço

quinta-feira, 1 de outubro de 2009

O Palanque é nosso!

Conferência Municipal da Cultura do Crato

Dia 02/10/2009 ( sexta-feira)
Horário: Das 8h às 17 horas
Local: Auditório do Centro Cultural do Araripe – REFSA


Camaradas, companheiros, artistas, brincantes, produtores e amigos,

Estamos num momento de mobilização para a Conferência Municipal da Cultura no Crato que será nesta sexta-feira, a partir das 8 horas (manhã), no Auditório do Centro Cultural do Araripe REFSA.

Lamentamos e discordamos do processo de divulgação da conferência que foi divulgado de “ultima hora”, ou seja, no dia 30 de agosto.

Entendemos que esse é um momento importante para discutir as demandas das políticas públicas para a cultura e que deve ter ampla mobilização e divulgação.

Neste sentido, o Coletivo Camaradas estará empenhado em construir, mobilizar, divulgar e articular com amplos setores da sociedade o êxito desta Conferência como parte integrante de construção do Plano Nacional de Cultura. Esse é um dos passos para fortalecer a política pública que vem sendo consolidada no país, o que repercute diretamente nos municípios e estados.

Saudações culturais,


Alexandre Lucas
Coordenador do Coletivo Camaradas

quinta-feira, 24 de setembro de 2009

Cuca Cariri realiza encontro no Centro Cultural do BNB

O Centro/Circuito Universitário de Cultura e Arte - CUCA da UNE no Cariri realizará na próxima quarta-feira, dia 30, a partir das 15 horas, no auditório do Centro Cultural do Banco do Nordeste em Juazeiro do Norte, o ENCUCA Encontro do CUCA. O evento visa apresentar a trajetória da organização a nível nacional através de mostra de audiovisual dos vídeos produzidos pela TV CUCA, além discutir e criar uma rede de contatos com artistas, produtores e artistas para pensar ações nas universidades e faculdades da região.

O Encontro será aberto para estudantes, pesquisadores, artistas, brincantes e produtores culturais. Para o coordenador do Cuca Cariri, o músico Jean Alex, o evento é importante momento para ampliar a atuação da entidade na região que luta pela conquista de um espaço pra funcionar como ponto de apoio. O Cuca aguarda uma resposta da Universidade Regional do Cariri, tendo em vista, que a instituição foi indicada para sediar o Centro na Região. Jean Alex enfatiza que o CUCA espera contar com a participação de artistas e estudantes das várias universidades e faculdades do Cariri.

Ele comenta que o CUCA funciona como uma rede aberta para colaboradores que tenham interesse em contribuir com a discussão e atividades sobre arte e cultura dentro e fora das instituições de ensino superior.

Serviço:
CUCA Cariri
http://www.cucacariri.blogpost.com/

domingo, 20 de setembro de 2009

Elza Sônia é eleita presidente do PCdoB no Crato

Partido Comunista do Brasil PCdoB elege primeira presidente mulher no Crato.

A veterana comunista, Elza Sônia Duarte foi eleita para presidir o Partido Comunista do Brasil – PCdoB no Crato. Elza Sônia tem uma longa experiência dentro dos movimentos sociais, participou do movimento estudantil, presidiu o Sindicato dos Empregados em Estabelecimentos de Saúde do Estado do Ceará – Saúde, participou da direção do Sindicato MOVA-SE e pertence a direção do Conselho Municipal de Defesa dos Direitos da Mulher Cratense.

A dirigente partidária afirma que o PCdoB buscará discutir com outras forças políticas um projeto propositivo para o Crato. Ela destaca que o Partido está aberto para receber novos filiados. Outra preocupação dos comunistas é definir a posição diante do atual governo municipal. Elza Sônia destaca que o PCdoB defende a criação de uma frente com os partidos aliados, como é o caso do PT e PSB.

Foram eleitos também para o diretório municipal do Partido, o comerciário Samuel Cardoso, os professores Roberto Siebra, Alan Umbelino e Samuel Siebra , a folclorista mestra Edite Dias, as Agentes de Saúde Cristiane Duarte e Ana Claudia da Silva Santos, a acadêmica de Biologia, Cláudia Alves e o acadêmico de Economia Jessé Gomes, o biólogo Raimundo Moreira da Franca e o arte-eeducador Alexandre Lucas.

O PCdoB no Crato vinha sendo dirigido pelo professor Roberto Siebra que agora assume a tarefa partidária com a formação política e ideológica dos comunistas.

sábado, 19 de setembro de 2009

URCA recebe trabalhos para semana de Iniciação Cientifica

Serão ofertados trinta minicursos em diversas áreas para a comunidade acadêmica. A expectativa é reunir cerca de 1500 participantes entre pesquisadores, estudantes e bolsistas das diversas agencias de fomento a pesquisa.

A XII Semana de Iniciação Cientifica da Universidade Regional – URCA esse ano terá como tema “Ciência & Sociedade: Caminhos para o futuro” e será realizada no período 23 a 27 de novembro, no Campus Pimenta. O evento é aberto para estudantes de graduação e graduados de todo o Brasil e as inscrições de trabalhos acadêmicos podem ser efetuadas até o dia 02 de outubro pelo site www.urca.br/prpgp ou na sala da Pró-Reitoria de Pós-graduação e Pesquisa – PRPGP, no Campus Pimenta.

Uma das novidades esse ano é a possibilidade de envio do trabalho completo com publicação em ISBN e a apresentação em forma de comunicação oral.

O evento é um importante momento para socialização, potencialização e aprofundamento da pesquisa e da produção cientifica. A Semana de Iniciação é uma exigência do Governo Federal para as Universidades como forma de contrapartida para garantia do subsidio financeiro para fomento da pesquisa. O Encontro na URCA mostrará resultados parciais, ensaios e resultados finais de pesquisas desenvolvidas por professores e alunos da instituição e de outras universidades e faculdades de estados vizinhos como: Piauí, Pernambuco e Paraíba.

A semana constará de trinta minicursos, além de mesas redondas, palestras, apresentação de produções cientificas e lançamento de livros. A inscrição do evento será R$ 5,00 e os participantes terão direito a um certificado com carga horária de 40 horas aulas.

Para o Pró-Reitor de Pós Graduação e Pesquisa, Alamo Saraiva (foto) , a temática deste ano visa provocar a reflexão científica partindo do âmbito global para regional. Ele destaca que uma das intenções da Semana é mobilizar a população acadêmica, em torno de temas e atividades de Ciência e Tecnologia desenvolvidas pela Universidade, valorizando a criatividade, a atitude científica e a inovação tecnológica.

Serviço:

Pró-Reitoria de Pós-graduação e Pesquisa – PRPGP

(88) 31021291

quinta-feira, 17 de setembro de 2009

Cariri Cangaço começa terça-feira com vasta programação

PROEX da URCA coordena os
trabalhos acadêmicos do Cariri Cangaço


A Pró-reitoria de Extensão da PROEX da Universidade Regional do Cariri – URCA coordenará os trabalhos acadêmicos do I Seminário Cariri Cangaço que será realizado na Região no período de 22 a 27 de setembro. A Proex constitui um Comitê Cientifico composto por sete Grupos de Trabalhos – GTS, com as seguintes temáticas e coordenadores: GT1Cangaço E Cangaceiros: História E Memória, Coordenador prof. Dr. Josier Ferreira; GT2 Cangaço E Caatinga, Coordenador Prof. Esp. Fernando Pinto; GT3 Cangaço E Gênero Coordenadora professora Dra. Iara Maria; GT4 Cangaço E Religiosidade Coodenadora professora Dra. Anna Christina; GT5 Cangaço Na Musicalidade Brasileira, Coordenador prof. Ms Antonio José; GT6 O Cangaço Nos Múltiplos Olhares, Coordenadora professora Ms. Otília Aparecida, GT7 Lampião: Mito E Realidade Coordenador prof. Ms Océlio Teixeira. O Comitê é coordenador pela professora Anna Cristina.
Para a pró-reitora de Extensão, a professora Arlene Pessoa o evento desempenha importante função para incentivar e democratizar a pesquisa cientifica em torno da temática do cangaço. Ela destaca que o evento provoca outras discussões sobre identidade cultural e fortalecimento o turismo de cunho cientifico, cultural e ecológico da Região.

Inscrições de trabalhos científicos:


As Inscrições dos Trabalhos Acadêmicos poderão ser efetuadas até dia 18 de Setembro e o resultado será divulgado no dia 21 . Informações poderão ser obtidas pelo pelo ou pelo email:academicoscariricang@hotmail.com

Aberto o edital de Monitores para o
SEMINÁRIO CARIRI CANGAÇO
A Pró-Reitoria de Extensão da URCA - PROEX, no uso de suas atribuições legais, torna público o presente Edital de abertura de inscrições, visando a seleção de 10 monitores para apoio no Seminário Cariri Cangaço, que será realizado no período de 22 a 27 de setembro de 2009, nos municípios de Crato, Juazeiro do Norte, Barbalha e Missão Velha.
Para candidatar-se a monitor o aluno deve:
- Estar regularmente matriculado em curso da URCA;
- Ter disponibilidade para as atividades do evento, especialmente em Crato (vide a programação em http://www.cariricangaco.blogspot.com/;
- Assinar termo de compromisso se selecionado;
- Apresentar, no ato da inscrição comprovante de matrícula atualizado;
- Preencher ficha de inscrição.
Certificação
O aluno monitor que cumprir as atividades e horários estabelecidos, fará jus a certificado expedido pela Pró-Reitoria de Extensão – PROEX.
Local, Data e Horário de Inscrição
As inscrições serão feitas na Pró-Reitoria de Extensão, no período de 04 a 18 de setembro de 2009, das 9:00 ás 11:00 e das 15:00 às 17:00.
Resultado da Seleção
Será afixado na Pró-Reitoria de Extensão no dia 21 de setembro de 2009.
Primeira reunião com os selecionados:
Dia 21 de setembro de 2009
Local: Núcleo de Estudos Regionais (NERE) no pátio da Pedagogia em frente ao Boticário.
Hora: 15:00h
Prof. Dra. Maria Arlene Pessoa da Silva
Pró-Reitora de Extensão

URCA Apresenta Mostra de Vídeo dentro do Cariri Cangaço


A Universidade Regional do Cariri – URCA, através do IMAGO, estará realizando dentro da Programação Oficial do Cariri Cangaço, Mostra de Vídeos Documentários sobre a temática. A Mostra acontecerá na sexta-feira, dia 25 de setembro, das 16 as 19 h, na Sala de Vídeo do Campus do Pimenta, com a apresentação de vários Vídeos Documentários do Pesquisador e Diretor Aderbal Nogueira. A primeira exibição será o vídeo: “A Violência Oficializada no Tempo do Cangaço”, contendo depoimentos autênticos de personalidade que viveram a época; a banalização da violência cometida por parte oficial; além de reflexões sobre a violência ocorrida nas décadas de 1920 e 30 no Nordeste brasileiro e seu paralelo nos dias de hoje. A programação terá ainda a apresentação dos documentários: O Julgamento de Lampião, Mentiras e Mistérios de Angico, Cangaceira Sila, Fatos e Candieiro. Teremos ainda uma produção da Fundação Joaquim Nabuco - "A Estética no Cangaço", documentário que conta com a participação do pesquisador Frederico Pernambucano de Melo. A Mostra é uma promoção do IMAGO-URCA, com o apoio da SBEC - Sociedade Brasileira de Estudos do Cangaço.

Sobre o Cariri Cangaço:


O I Seminário Cariri Cangaço, será realizado nos dias 22 e 27 de setembro, próximos, ocasião onde serão reunidas as maiores personalidades do universo da pesquisa sobre à temática cangaço, no país. O Cariri Cangaço já tem confirmadas as presenças de 67 personalidades, entre: pesquisadores, escritores, sociólogos, antropólogos, professores, documentaristas e cineastas de todo o Brasil.
Além de possibilitar o resgate da historiografia do cangaço na região do cariri cearense, o evento também aponta na direção do fortalecimento do conceito da recém criada Região Metropolitana do Cariri, uma vez que reúne em seu grupo de trabalho, a Universidade Regional do Cariri – URCA através da Pró-reitoria de Extensão, as prefeituras de Crato, Juazeiro do Norte, Barbalha, Missão Velha, da SBEC, do ICC, ICVC e Fundação Pró-memória.
Já acontece nas cidades anfitriãs, o maior concurso de redações já promovido em conjunto entre os municípios; a temática-Lampião do Ceará - Verdade e Mentiras, tem despertado a curiosidade de um número muito grande de meninos e meninas, preponderantemente das escolas públicas da região, os vencedores desse concurso terão suas redações editadas no livro onde constarão os anais do Seminário.
Dentro do Cariri Cangaço teremos uma agenda intensa de palestras e discussões técnicas sobre o fenômeno, de caráter itinerante, as palestras acontecerão duas noites em Crato, duas noites em Juazeiro do Norte, uma noite em Barbalha e uma manhã em Missão Velha; ainda dentro das programações haverá o lançamento da Rota Cariri Cangaço, que será percorrida pelos pesquisadores e convidados e constará de visitas aos principais sítios históricos do cangaço na região do cariri cearense, como também aos principais pontos turísticos da região, com destaque para a visita técnica ao Sítio Histórico do Caldeirão do Deserto - Beato José Lourenço, onde haverá mostra de documentário além de mesa de debate e discussões sobre o Caldeirão do Deserto.
O Cariri Cangaço reúne um grupo de trabalho de 115 colaboradores, unindo seis municípios, uma universidade, três academias culturais e apresentará em seus seis dias de evento: 19 palestras, 21 mesas de debate, 1 mesa de conversa, 41 visitas técnicas, 23 apresentações artísticas além de 1 painel de apresentação de trabalhos acadêmicos.

terça-feira, 15 de setembro de 2009

Exposição em Juazeiro mostra aspectos narcisistas do Padre Cícero


Um olhar psicológico para o fundador e responsável pelo desenvolvimento econômico de Juazeiro do Norte, o Padre Cícero Romão Batista.


Acadêmicos de Curso de Psicologia em Faculdade no Juazeiro do Norte realizarão nesta quarta-feira, dia 16, exposição que visa mostrar ares psicológicos do padre cratense que é considerado santo para muitos católicos, em especial das camadas populares. O Padre Cícero foi importante intelectual e político do seu tempo destacando-se pelo seu carisma e a sua liderança.

A exposição surgiu como trabalho de curso e teve como mentoras as acadêmicas Irineide Bezerra Braga, Ruth Helena Maria Silva Souza, Marilene Alves de Sousa Maria de Fátima Bezerra, Vanessa Alyda e Lilian Carvalho.

A exposição tem o intuito de refletir sobre os aspectos narcisistas do Padre. O termo Narcisista é originado do personagem da Mitologia Grega Naciso que era apaixonado por si mesmo e a denominação surge com a psicanálise criada por Sigmund Freud no decorrer do século XX. O narcisismo seria esta força (libido) surgida de um enamoramento da criança por ela mesma. Esta carga afetiva é emitida para as pessoas que lhe cuidam, amamentam como a mãe ou cuidadores, passando assim, o afeto por si mesmo a ser dividido também por outra pessoa.

Para a curadora da exposição Lilian Carvalho a libido pode ser sublimada, ou seja, encaminhada para manifestações superiores do espírito humano como atividades científicas, artísticas ou religiosas. Ela destaca que Padre Cícero valeu-se desta última, para que todo o amor que sentia por si mesmo fosse transferido ao próximo, numa atitude de extremo “altruísmo e generosidade”.

Lilian frisa ainda que figuras lendárias e históricas como Padre Cícero são indivíduos que formaram um vigoroso Ideal do Eu. A curadora finaliza enfatizando que Padre Cícero conseguiu transformar aquele amor narcísico por si mesmo no sentido da perfeita santidade, ou seja, em um produtivo amor ao próximo, principalmente para os miseráveis e infelizes romeiros que batiam à sua porta e ele os recebia sempre afirmando que do céu pediria sempre pelo seu povo.

Para o embasamento deste trabalho as acadêmicas fizeram estudos sobre a Psicobiografia do Padre Cícero. Baseada na obra do professor Francisco Nóbrega Teixeira, autor do livro Psicobiografia do Padre Cícero.

A exposição ficará amostra apenas nesta quarta-feira (16), na Faculdade Leão Sampaio. No entanto, a intenção é que esse trabalho possa ser ampliado e circule em outros espaços.

sexta-feira, 11 de setembro de 2009

PCdoB realiza pré-conferência no Crato com a presença de Chico Lopes

Por Alexandre Lucas

Pré-Conferencia será neste sabado, dia 12, as 18 horas, no Sindicatoda Saúde.

O deputado federal, Chico Lopes e o presidente estadual do PartidoComunista do Brasil – PCdoB, Carlos Augusto Diógenes Partinhas estarãona região do Cariri neste final de semana participando das atividadespartidárias na região visando mobilizar os militantes, filiados edirigentes para as discussões do Congresso Nacional do PCdoB que serárealizado em São Paulo, no período de 05 a 08 de novembro desteano.No Crato, será realizada neste sábado, às 18 horas, a pré-conferenciado Partido, na sede do Sindicato da Saúde, localizado na AvenidaDuque de Caxias, 447.Na oportunidade será debatida a tese do 12º. Congresso do PCdoB. Esseé um momento importante para os comunistas de todo o país, poisdiscutirá os rumos ideológicos e políticos e elegerá as direçõesmunicipais, estaduais e nacional da organização. Atualmente noCrato, o Partido é dirigido pelo professor doutor Roberto.
Fique por dentro das discussões e dos documentos que os comunistas estão discutindo em cada Estado Brasileiro: http://www.pcdob.org.br/12congresso/

quinta-feira, 3 de setembro de 2009

Conferência da Cultura: No tom da necessidade


É importante o envolvimento dos diversos segmentos da cultura e da arte neste processo de desenvolvimento e consolidação de políticas públicas que vem sendo implementas pelo Ministério da Cultura, com amplo apoio da sociedade civil. Um dos exemplos de fortalecimento e o protagonismo dos movimentos sociais ligados a cultura é o Programa Cultura Viva e os Pontos de Cultura espalhados pelo Brasil que estão dando uma nova dinâmica e descentralização dos recursos públicos, inclusive forçando com que governos municipais e estaduais assumam o seu papel enquanto gestores públicos. A mobilização nacional para discussão das questões pertinente á Cultura nos estados e municípios, através das conferências municipais e estaduais é uma exemplificação clara.

Em todo o Brasil, existe uma amplo movimento o para realização da II Conferência Nacional de Cultura que será no período de 11 a 14 de março de 2010. Os Municípios terão até o dia 31 de outubro deste ano para realizar suas conferências municipais.

Apesar do aprofundamento nas discussões e nas políticas públicas na área da cultura, muitos municípios ainda não criaram os seus mecanismos para implementação destas políticas, como os fundos municipais da Cultura, os conselhos , políticas de editais e de isenção fiscal.

Na Região do Cariri, a questão se repete e é muito comum confundir “política de eventos e de ações” como políticas publicas para a cultura. A grande diferença é que no caso de políticas públicas é necessário criar instrumentos jurídicos e de participação popular que possam ultrapassar os mandatos dos gestores como foi o caso do avanço dado com a implementação dos Pontos de Cultura e consequentemente o seu empoderamento jurídico e político que após a gestão do presidente Lula, do Ministro Juca Ferreira e do Secretário de Estado Célio Turino esse programa continuará pelo o seu grau de consolidação jurídica e política. Já a “Política de eventos e de ações” tem a dimensão da gestão municipal que a desenvolve.

As conferências municipais da Cultura têm demonstrado a sua importância para aprofundar e criar políticas públicas, para conhecer as realidades locais e setoriais, para promover a reflexão e a descentralização na tomada de posição dos diversos segmentos envolvidos com a arte e a cultura. As conferências devem ter a cara da diversidade e da pluralidade de idéias, das culturas, dos credos, das concepções ideológicas e estéticas.

Vamos construir a conferência em cada cidade com o tom e a voz da liberdade, com as proposições necessárias, com os embates precisos, com a rebeldia dos artistas do povo, com a esperança de alargar a passarela das políticas públicas que garantam acesso democrático e descentralizado, que permitam fortalecer a identidade e a pluralidade cultural e artística do nosso povo. Esse é o nosso palanque.

Alexandre Lucas Coordenador do Coletivo Camaradas

sábado, 29 de agosto de 2009

Camaradas realizarão intervenções na Paraiíba

O XXIV ENECS pretende se reafirmar como espaço de reflexão de estudantes acerca dos problemas e questões que emergem da pauta política, social e cultural e deverá reunir mais de mil estudantes de todos os estados brasileiros.

Integrantes do Coletivo Camaradas realizarão intervenções artísticas durante o XXIII Encontro Nacional dos Estudantes de Ciências Sociais - ENECS que será realizado na Universidade Federal da Paraíba – UFPB, em João Pessoa, no período de 29 de agosto a 04 de setembro.
Michael Marques, Cicinha Andrade, Dayze Carla e Amanda Priscila, integrantes do Coletivo e acadêmicos do Curso de Ciências Sociais da URCA são os responsáveis pela ação na capital paraibana e realizarão intervenções que discutem o uso comercial das imagens do Padre Cícero e da Mulher, carimbaço divulgando a suposta realização da bienal da União Nacional dos Estudantes no Ceará em 2011, a qual um dos desafios dos artistas e estudantes que vem batalhando para que esse evento seja realizada pela primeira vez no Estado cearense.
A artista Amanda Priscila será responsável pela realização de uma oficina de stencil, dentro da programação oficial do evento.
O poeta Michael Marques destaca que a participação do Coletivo Camaradas, na fomentação de uma ação engajada e com perspectivas de mudanças sociais vem fortalece a identidade de atuação do grupo. Ele acrescenta que o ENECS é um dos mais importantes eventos acadêmicos do Brasil, por se tratar da construção de novos pensadores sobre a sociedade e futuros Sociólogos.

Para se ter idéia da dimensão do evento a Comissão Organizadora apresenta uma proposta de programação que incluem 112 (cento e doze) atividades do eixo acadêmico (Grupos de Trabalhos, Mesas-Redondas, Palestras, Mini-Cursos), 11 (onze) atividades do eixo político (Grupos de Discussões, Oficinas de Preparação do Ato Público, o Ato Público, Plenária Final) e 40 (quarenta) atividades do eixo artístico-cultural (Oficinas, Shows Musicais, Apresentações de Teatro e Dança, Mostra de Vídeos/Filmes, Artesanatos e entre outros) durante os sete dias de evento.



sábado, 22 de agosto de 2009

Lilian Carvalho reúne arte e psicologia em oficina na comunidade do Gesso

Oficina “Ator social: as ações do cotidiano servindo de base para reflexão social e ação cênica” será realizada ao ar livre.

A “arte que se confundi com a vida” é baseada nesta idéia que será desenvolvido pelo Projeto Nova Vida, uma oficina que reúne elementos da psicologia social e das artes cênicas. A oficina será ministrada pela atriz e acadêmica de psicologia, Lilian Carvalho, que é integrante do Coletivo Camaradas e pesquisa sobre psicodrama, psicologia do copo e psicomotricidade.
O objetivo da oficina segundo Lilian Carvalho é identificar as relações e ações sociais da comunidade e a partir daí efetivar uma ação baseada na realidade dos participantes.Ela ressalta que além dos teóricos do psicodrama e psicologia social irá trabalhar na perspectiva do teatral engajado do brasileiro Augusto Boal falecido recentemente e do Russo Bertolt Brecht. Para atriz é preciso despertar consciência e conhecimento no fazer artístico.
Cenas do cotidiano se desenrolam sobre um palco e cenários estranhos que pode ser a própria rua e é nesta compreensão de educação social que envolve fatores emocionais e intelectuais de forma integrada que os participantes e público serão envolvidos na oficina.

Para a instrutora do Projeto Nova Vida, Izabel Cristina Matos, essas oficinas possibilitam um crescimento intelectual para os alunos e ainda serve como suporte pedagógico para os educadores do Projeto Nova Vida que funciona na comunidade desde 1991.
A Oficina será destinada aos alunos do Projeto Nova Vida e ocorrerá nas ruas da antiga zona de prostituição e o seu resultado será apresentado também ao ar livre.

Lilian Carvalho reúne arte e psicologia em oficina na comunidade do Gesso

Oficina “Ator social: as ações do cotidiano servindo de base para reflexão social e ação cênica” será realizada ao ar livre.

A “arte que se confundi com a vida” é baseada nesta idéia que será desenvolvido pelo Projeto Nova Vida, uma oficina que reúne elementos da psicologia social e das artes cênicas. A oficina será ministrada pela atriz e acadêmica de psicologia, Lilian Carvalho, que é integrante do Coletivo Camaradas e pesquisa sobre psicodrama, psicologia do copo e psicomotricidade.
O objetivo da oficina segundo Lilian Carvalho é identificar as relações e ações sociais da comunidade e a partir daí efetivar uma ação baseada na realidade dos participantes.Ela ressalta que além dos teóricos do psicodrama e psicologia social irá trabalhar na perspectiva do teatral engajado do brasileiro Augusto Boal falecido recentemente e do Russo Bertolt Brecht. Para atriz é preciso despertar consciência e conhecimento no fazer artístico.
Cenas do cotidiano se desenrolam sobre um palco e cenários estranhos que pode ser a própria rua e é nesta compreensão de educação social que envolve fatores emocionais e intelectuais de forma integrada que os participantes e público serão envolvidos na oficina.

Para a instrutora do Projeto Nova Vida, Izabel Cristina Matos, essas oficinas possibilitam um crescimento intelectual para os alunos e ainda serve como suporte pedagógico para os educadores do Projeto Nova Vida que funciona na comunidade desde 1991.
A Oficina será destinada aos alunos do Projeto Nova Vida e ocorrerá nas ruas da antiga zona de prostituição e o seu resultado será apresentado também ao ar livre.

Coletivo Camaradas recebe doação do "homen do caminhão de livros"

Militante de esquerda, Elmano Rodríguez já dou 65 mil livros para escolas e bibliotecas do Estado do Ceará em duas décadas. Produtor gráfico da Editora da Universidade de Brasília (UnB), Elmano chegou em 1979 a Brasília e há duas deacadas começou a arracadar livros e enviar para o seu Estado.

Cerca de 150 livros foram doados ao Coletivo Camaradas nesta ultima sexta-feira, dia 21. A doação foi feita pelo cearense Elmano Rodrigues radicado em Brasília. Rodrigues, que recentemente recebeu o pseudônimo na capital do país de “Homen do Caminhão de Livros”.

A vida de Elmano Rodrigues Pinheiro, de 60 anos, é amontoar obras literárias, científicas e artísticas para, depois, distribuí-las pelos rincões do país. Ele quer ver a sua gente do Ceará e adjacências (Pernambuco e Paraíba) lendo, respirando a cultura. De Brasília, com ajuda de um e de outro, dá um jeito de realizar a missão para "partir dessa vida levando uma boa história".
Esses dias chegou no Crato vindo de Brasilia , um caminhão com 15 mil obras. Outra mesma quantidade deverá ser enviada ainda esse ano em data a ser definida. Em quase duas décadas, ele levou à escolas e bibliotecas públicas cearenses mais de 65 mil títulos.

Diversas foram as formas desses livros chegarem no Ceará nos últimos anos. As vezes ele pediu aos amigos para trazer, em outros momentos tentou via gabinetes de deputados e pela primeira vez conseguiu o apoio do Governo, através do Ministério da Integração Nacional que cedeu um ônibus. Uma boa quantidade de livros ainda encontra no Instituto Cultural do Cariri para doação as entidades.

Além do Coletivo Camaradas outras entidades e bibliotecas receberão doações, inclusive a Universidade Regional do Cariri – URCA e a Biblioteca Pública do Crato.

domingo, 9 de agosto de 2009

Ricardo Peixoto ministra oficina de "caixa mágica" na periferia do Crato

Coletivo Camaradas realiza parceria com artista de renome nacional para ministrar oficina na Comunidade do Gesso.

A comunidade do Gesso, na cidade do Crato receberá nos dias 13 e 14 o arte-educador, fotógrafo, jornalista, curador e produtor cultural, Ricardo Peixoto. O artista multimídia ministrará a oficina “Caixa Mágica” que abordará princípios da fotografia e proporcionará um exercício sensorial. A oficina será realizada no Projeto Nova Vida. Um dos fatores que motivou o artista foi interesse em conhecer a realidade da antiga zona de prostituição do Crato, o qual tomou conhecimento, através da Exposição Cabaré que foi realizada no Centro Cultural do BNB. Coincidentemente Peixoto realiza em João Pessoa, o Dia Internacional da Prostituta, juntamente com a Associação das Profissionais do Sexo da Paraíba.
Para Ricardo Peixoto que tem um trabalho ligado aos grupos excluídos e marginalizados “o artista não pode ficar fazendo arte pela arte”. Ele acredita que o artista pode e deve contribuir socialmente com o seu fazer artístico.
Peixoto é um dos fundadores do Grupo Traficantes de Imagens na década de 1990 na Paraíba. Fundador do Movimento Conspiração Cultural, curador do Museu da Imaginação. Tem participação em salões e festivais nacionais e internacionais, seu trabalho integra importantes acervos e coleções de museus, instituições, universidades, fundações e galerias do Brasil, Argentina, França e Áustria.
O artista também estará ministrando no Centro Cultural do Banco do Nordeste CCBNB Cariri, em Juazeiro do Norte a oficina: Laboratório de Multimeios – Experimentações para a Comunicação Visual-Sonora-Escrita-Corporal.
Para viabilizar a oficina no Comunidade, O Coletivo Camaradas realizou parcerias com a Universidade Regional do Cariri – URCA, através da Pró-reitoria de Extensão e o Projeto Nova Vida.

Ricardo Peixoto ministra oficina de "caixa mágica" na periferia do Crato

Coletivo Camaradas realiza parceria com artista de renome nacional para ministrar oficina na Comunidade do Gesso.

A comunidade do Gesso, na cidade do Crato receberá nos dias 13 e 14 o arte-educador, fotógrafo, jornalista, curador e produtor cultural, Ricardo Peixoto. O artista multimídia ministrará a oficina “Caixa Mágica” que abordará princípios da fotografia e proporcionará um exercício sensorial. A oficina será realizada no Projeto Nova Vida. Um dos fatores que motivou o artista foi interesse em conhecer a realidade da antiga zona de prostituição do Crato, o qual tomou conhecimento, através da Exposição Cabaré que foi realizada no Centro Cultural do BNB. Coincidentemente Peixoto realiza em João Pessoa, o Dia Internacional da Prostituta, juntamente com a Associação das Profissionais do Sexo da Paraíba.
Para Ricardo Peixoto que tem um trabalho ligado aos grupos excluídos e marginalizados “o artista não pode ficar fazendo arte pela arte”. Ele acredita que o artista pode e deve contribuir socialmente com o seu fazer artístico.
Peixoto é um dos fundadores do Grupo Traficantes de Imagens na década de 1990 na Paraíba. Fundador do Movimento Conspiração Cultural, curador do Museu da Imaginação. Tem participação em salões e festivais nacionais e internacionais, seu trabalho integra importantes acervos e coleções de museus, instituições, universidades, fundações e galerias do Brasil, Argentina, França e Áustria.
O artista também estará ministrando no Centro Cultural do Banco do Nordeste CCBNB Cariri, em Juazeiro do Norte a oficina: Laboratório de Multimeios – Experimentações para a Comunicação Visual-Sonora-Escrita-Corporal.
Para viabilizar a oficina no Comunidade, O Coletivo Camaradas realizou parcerias com a Universidade Regional do Cariri – URCA, através da Pró-reitoria de Extensão e o Projeto Nova Vida.

quinta-feira, 6 de agosto de 2009

Suinos em Alta

SUINOS EM ALTA
Bairrismo, barrão, são palavras bem verdades de semias distintas, contudo há algo a que as locupletam?, se não vejamos; bairrista diz respeito segundo (Silveira Bueno 1996)” defensor dos interesses do ‘bairro’ ”, segundo o mesmo autor,barrão quer dizer porco novo,não castrado,varrão que denota ser vigoroso,viril, bem agora espírito de porco!!!,não entendo bem qual a relação ou pelo menos ela não se estabelece, para mim está alcunha cabe aquelas pessoas vis, que sentem prazer em promover a discórdia e torcem pela a derrocada dos planos alheios, enfim, um dos piores predicativos a ser dado a uma pessoa, quanto mais ao povo do “Bairro”.
A EXPOCRATO está para o Crato como o Padre Cícero para juazeiro do Norte. São riquezas , valores que atravessam gerações e por isso já fazem parte da cultura desses povos. Há!, Mais a EXPOCRATO continuará no Crato! Contudo esse não é o contra-argumento, pois, a exemplo de quando retiraram os restos mortais dos índio Tremembé em jaguaribara, retiraram dali não só o material inerte, retiraram os restos mortais de um local que representava as referências históricas, culturais e religiosas de um povo, sua identidade foi burlada.
Naquele picadeiro, por traz das baias dos cavalos e dos bois, temos sinestesicamente as lembranças do primeiro beijo, a primeira namorada e tantas outras lembranças que não só minhas, mais de um povo, da história desse povo. Desde o saudoso Pedro Felício que a área ociosa para o ginásio poli esportivo da URCA serve para a lucrosa atividade de estacionamento, já faz tanto tempo.... A URCA é de fato um outro grande patrimônio desse “bairro” conquistado a lágrimas e com muito suor, inclusive a do magnífico reitor atual. Se é necessário o crescimento da URCA é de fato indiscutível, nosso povo cresce e com eles suas expectativas, suas aspirações, seu conflitos, enfim, a dinâmica da própria sociedade exige a sintonia natural com os processos sociais que se estabelecem.
A URCA é de fato é da região é do Cariri, portanto, ela pode crescer sim, no próprio crato, há tantas áreas ociosas ou abandonadas do estado na região, como por exemplo as áreas próximas ao estádio Mirandão, no próprio Parque a julgar pela grandiosa área ociosa que faz limite com o bairro mutirão até a área nobre do Parque a dos shows, crescer para Barbalha, para juazeiro, para Missão Velha, verticalizar seus prédios, dêem recursos que a URCA crescerá e com ela o Ensino a Pesquisa e a Extensão.
Contudo não nos acoem, pois diferente dos escorpiões, segundo o folclore que suicida-se diante do fogo encurralador, partiremos para o embate na defesa de nossa identidade, de nossa cultura e por fim defenderemos o nosso bairro sim!! Com um espírito AGUERRIDO que nos é peculiar e não há de um PORCO.


Samuel Duarte Siebra
Professor e acadêmico Enfermagem-URCA

terça-feira, 4 de agosto de 2009

Iniciado III Agosto da Arte


III Agosto da Arte do Centro Cultural do Banco do Nordeste na sua terceira edição deixar muitos questionamentos para os artistas contemporâneos do Cariri. 01 de agosto a 12 de setembro de 2009 (foto: Intervençao Urbana realizada no II Agosto da Arte por Mônica Batista e Alexandre Lucas)


O Centro Cultural Banco do Nordeste (CCBNB), dentro da sua programação de Artes Visuais, realiza anualmente no mês de agosto, o evento especial III BNB AGOSTO DA ARTE nos CCBNBs-Fortaleza, Cariri e Sousa.

Com uma ampla programação, O III BNB AGOSTO DA ARTE afirma o compromisso cultural de contribuir no fomento à reflexão de temas relevantes da arte contemporânea, além de estimular o diálogo entre artistas, pesquisadores e a sociedade, criando um fértil fórum de debates.


O objetivo do AGOSTO DA ARTE é criar um ambiente propício para o fomento da produção local, aliado ao desejo de ver a arte como "o exercício experimental da liberdade".



São proposições de ações focadas no processo artístico que possibilitem a interação entre artistas de outras regiões e a formação do artista local através de ações diretas e indiretas, colocando assim a produção local em discussão, numa troca de experiências com curadores e artistas visitantes.



O Agosto da Arte se constitui em uma importante ação do CCBNB para a atualização do debate e a criação do espaço necessário para deflagrar o potencial poético de cada subjetividade. Com ações deste porte, o CCBNB se coloca com o desafio de atuar para uma mudança efetiva da plena realização da Arte que se produz na região Nordeste do Brasil.



Para a edição 2009, o III BNB Agosto da Arte contemplará uma série de eventos nos diversos segmentos das artes visuais: intervenções urbanas, exposições, performances, cursos, oficinas, intercâmbio entre artistas e seminário avançado de arte.





CCBNB-Fortaleza





SEMINÁRIO AVANÇADO DE ARTE

Percepções Contemporâneas da Cidade



1º dia



Arte Pública - Um Novo Mapa Simbólico da Cidade

Terça, 04 de agosto

Horário: 18h30 às 19h30

Apresentador: Paulo Knauss (RJ)



Professor do Departamento de História da Universidade Federal Fluminense (UFF), onde integra o grupo de pesquisa do Laboratório de História Oral e Imagem. Diretor-Geral do Arquivo Público do Estado do Rio de Janeiro. No campo da pesquisa, trata das relações entre Arte e Patrimônio, Memória e História. A escultura pública no Brasil é objeto da maior parte de seus trabalhos publicados, entre eles o livro sob sua coordenação "Cidade vaidosa: imagens urbanas do Rio de Janeiro".



O trabalho pretende discutir os sentidos da arte pública na atualidade, identificando os rumos da escultura contemporânea e do grafite urbano. Inicialmente, pretende-se demonstrar que a arte pública marca as cidades contemporâneas no Brasil. Em seguida, trata-se de apontar como o campo da arte pública contemporânea é marcado pela diversidade de expressões, caracterizando-se como um universo plural. Nesse sentido, no campo da escultura é possível reconhecer diversas soluções contemporâneas, variando entre soluções coloquiais e abstratas. Há também as manifestações de arte comunitária, além do grafite e da pichação, que chamam atenção nas cidades. Desse modo, a arte pública vem ocupando espaços diversificados da cidade, propondo um novo mapa simbólico da cidade. Ao final, trata-se de apontar como a arte pública na atualidade propõe percepções contemporâneas da cidade que valorizem olhares íntimos para descobrir a vida urbana.





O Corpo Ubíquo: da Presença do Corpo na Arte Atual

Terça, 04 de agosto

Horário: 19h30 às 20h30

Apresentador: Wellington Jr. (Integrante do grupo Balbucio) (CE)



Mesmo não sendo possível pensar qualquer fenômeno estético prescindindo da presença de um corpo - a arte trata-se sempre de um processo semiótico e, portanto, de uma consciência afetada, seja no polo da emissão ou da recepção -, é necessário averiguar o novo lugar do corpo (tema, suporte, matéria...) nas artes a partir das transformações ocorridas, desde o final do século XIX, nos mais diversos campos da vida humana, seja na ciência (medicina, psicanálise, antropologia), na filosofia, mas especialmente no que tange às novas sensibilidades aí implicadas. Neste sentido, o desenvolvimento da performance no campo da arte durante todo o século XX e seu recrudescimento na prímeira década deste século mostram-se como o objeto natural de uma leitura crítico-analítica da presença do corpo na arte atual.





2º dia



Novas Estruturas para Criadores Emergentes

Quarta, 05 de agosto

Horário: 18h30 às 19h30

Apresentador: Casa da Xiclet Galeria (SP)



São Paulo se identifica hoje como o principal circuito das artes no Brasil. A cidade comporta grandes exposições nacionais e internacionais, além de sediar as maiores e melhores Galerias do País. Contudo, estes circuitos culturais e as estruturas disponíveis estão, ainda, longe de conseguir dar uma resposta totalmente eficaz aos elevados níveis de produção criativa que emergem. Em larga medida, esta realidade deve-se à excessiva dependência do suporte financeiro estatal e à quase inexistência de um sistema de patrocínios. Decorre desta constatação a necessidade de conceber uma nova bolsa de ar fresco, ao nível de investimento, que renove a realidade da criação contemporânea brasileira. As soluções para este problema podem passar pela concepção de novos modelos e novas estruturas capazes de estabelecer desafios inovadores e contribuir para uma maior profissionalização dos criadores emergentes, que se confrontam com a falta de espaços expositivos.



CASA DA XICLET

A Casa da Xiclet há quase oito anos se assume como agente cultural ativo e independente, cujo objetivo é contribuir para sanar a óbvia carência de espaços expositivos para criadores emergentes. A intenção é fornecer alternativas de difusão, contribuindo para a formação de uma nova geração de artistas, atuando também como uma espécie de laboratório.





Possibilidades Poéticas de Atuação

Quarta, 05 de agosto

Horário: 19h30 às 20h30

Apresentador: O Acidum (CE)



Na estética errática dos ambientes reconhecidos como "Metrópoles", surgem as pesquisas com pinturas murais, desenho, design, vídeo e sons, que se alimentam das manifestações e codificações tanto gráficas como relacionadas às massas. Em tentativas de subverter a suposta beleza midiática, estratégias da arte de rua - como grafite, cartazes e stickers - são apropriadas, recodificando a poluição visual e informativa gerada dos resultados dessas relações.



O Acidum baseia fundamentalmente seu fazer artístico em estruturas acessíveis ou inabitadas, subvertendo as noções de espaços reconhecidos como áreas estéreis, tanto no âmbito museológico como no baldio. Nestes espaços, o Grupo tenciona alcançar possibilidades poéticas de atuação, seja pela arquitetura, seja explorando o próprio peso simbólico que tais lugares carregam em seus campos de visualização e trânsito, e criando microuniversos que exercitam uma intrínseca relação entre obra-espaço-observador.

Nestes processos, constrói-se um trabalho que busca, de pura consciência, manipular as características simbólicas e representativas que as técnicas utilizadas carregam em si.

Assim, o grupo Acidum, entre um repertório de seres absurdos, desenvolve jogos referenciais, propagandas insanas, lendas urbanas, grafias desordenadas e cenários entorpecedores, desdobrados a partir de um processo ritual de criação e produção.



O ACIDUM

É um coletivo que tem como linha geral de trabalho a adaptação de seu processo artístico aos ambientes escolhidos, desenvolvendo um trabalho que explora, experimenta e se processa a partir do caos das paisagens e relações urbanas, choques e trânsitos culturais diversos.





Arte Pública - Uma Estética Participativa

Quarta, 05 de agosto

Horário: 20h30 às 21h30

Apresentador: Herbert Rolim (CE)



Artista plástico premiado, com obras em acervos e participações em exposições individuais e coletivas no Brasil e exterior. Professor do Curso de Licenciatura em Artes Visuais do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (IFET-CE), mestre em Literatura pela Universidade Federal do Ceará e doutorando em Arte/Educação pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa. Autor do livro "Arte Anfíbia: o Caso Otacílio de Azevedo", onde teoriza a origem, a formação e as articulações processuais da obra de arte de natureza anfíbia, em que expressões verbais e visuais se intra e inter-relacionam.


Herbert Rolim discorrerá sobre Arte Pública, como a entendemos hoje, levando em conta o contexto histórico, sociopolítico e cultural dos espaços de intervenção urbana, sob a perspectiva de uma estética participativa de aproximação entre arte e vida. Sua fala focará a experiência Praça/Casa proposta pelo Grupo Meio Fio de Pesquisa e Ação como prática reflexiva urbana.





3º dia



A Rua como Suporte

Quinta, 06 de agosto

Horário: 18h30 às 19h30

Apresentador: Márcio Almeida (PE)



Márcio Almeida é artista com obras na Pinacoteca de São Paulo, Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP) e Museu Santa Catarina. Participou da Documenta 12 - Kassel, na Alemanha, e da Bienal de Valencia, na Espanha, em 2007. Também é gestor cultural e coordenador da Semana Pernambucana de Artes (SPA), evento que envolve debates e intervenções urbanas na cidade de Recife (PE).



Durante a década de 1970, mesmo sobre o olhar sombrio da ditadura, o Recife viveu um momento importante no circuito das artes visuais, especialmente no que diz respeito à arte conceitual e ao experimentalismo. Durante esse período, dois artistas foram de fundamental importância para a formação de outros artistas e coletivos que viriam a surgir na cidade na década seguinte. Paulo Bruscky e Daniel Santiago realizaram ações, mostras, performances, festivais e possibilitaram a vinda, para a cidade, de artistas e obras importantes da vanguarda da arte nacional e internacional, como Christo, Regina Vater, Hélio Oiticica e José Roberto Aguilar, entre outros.



No início dos anos 1980, surgiram vários agrupamentos de artistas, sendo os primeiros "As Brigadas", que buscavam uma participação efetiva no campo político da cidade. Realizaram inovadoras formas de propaganda política eleitoral, driblando a censura (Lei Falcão) estabelecida a tais propagandas. Esses encontros estimularam o surgimento de vários grupos e coletivos de jovens artistas que passariam a utilizar as ruas como suporte para suas produções, dessa vez com práticas mais conceituais. Essa aproximAÇÃO foi fundamental na reestruturação do circuito local de artes visuais, ampliando as fronteiras da produção e da experimentação.





A Cidade como Espaço para a Arte

Quinta, 06 de agosto

Horário: 19h30 às 20h30

Apresentador: O Poro (MG)



O Poro é uma dupla de artistas formada por Brígida Campbell e Marcelo Terça-Nada!, que atua desde 2002 realizando ações poéticas, irônicas e/ou de cunho político. Através da realização de intervenções urbanas e ações efêmeras, o Poro procura levantar questões sobre os problemas das cidades e busca uma ocupação poética dos espaços. Seus trabalhos buscam apontar sutilezas, criar imagens poéticas, trazer à tona aspectos da cidade que se tornam invisíveis pela vida acelerada nos grandes centros urbanos - além de refletir sobre as possibilidades de relação entre os trabalhos em espaços públicos e os espaços institucionais, lançar mão de meios de comunicação popular para realizar trabalhos, reivindicar a cidade como espaço para a arte. Além do Brasil, o Poro realizou intervenções e participou de eventos, exposições e debates em outros países, como: Índia, Espanha, Holanda, Eslovênia e Áustria. Veja mais no site: www.poro.redezero.org .





Panorama da Arte em Espaços Independentes

Quinta, 06 de agosto

Horário: 20h30 às 21h30

Apresentadores: Lucas Ribeiro-RS e Ana Ferraz-RS (NOZ.ART)



Lucas Ribeiro, 30 anos, é jornalista, formado pela Unisinos (RS) e por quatro anos foi editor e redator da revista eletrônica de skate e cultura urbana Qix News, até 2007 funcionando como um dos maiores portais de informação desse segmento no mundo. Lucas também é conhecido pelo seu trabalho no vídeo Skatismo, do qual é sócio-fundador. Esse vídeo de skate de distribuição gratuita foi inovador pelo fato de abranger mais do que manobras, incluindo arte urbana e música independente como diferenciais em suas edições. Como sócio-fundador da Galeria Adesivo, espaço de arte que existiu de 2003 a 2009, em Porto Alegre, Lucas trabalhou na produção e curadoria de mais de 25 exposições com artistas nacionais e internacionais.


Ana Ferraz, 25 anos, é publicitária, formada pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUC-RS), com passagens pelos cursos de jornalismo, ciências sociais e artes visuais. Trabalhou por três anos e meio em agências de Porto Alegre, fazendo direção de arte para clientes como Lojas Renner, Fundação Getúlio Vargas, Pepsi e Tubozan, entre outros. Ana também desenvolve um trabalho paralelo de ilustração, chamado iwannagoaway, que inclui ilustrações editoriais e de produtos.



Grande parte das expressões visuais ligadas a subculturas urbanas como punk, hip hop, graffiti e skate surgiram e se refinaram em um universo paralelo ao da arte institucionalizada - essa arte que é perpetuada pelo meio acadêmico, grandes museus, galerias, casas de leilões e todo um mercado específico. No cenário alternativo surgiram galerias de arte, publicações especializadas e outras vias de sustento econômico para os artistas, diferente da venda de obras, como o trabalho em conjunto com marcas que lançam tênis, pranchas de skate e camisetas com suas artes, entre outros produtos. Agora, vários artistas com essas raízes no underground - boa parte deles autodidatas - estão entrando ou sendo absorvidos por grandes galerias do circuito comercial, enquanto, por outro lado, galerias alternativas passam a suprir grandes colecionadores de arte. Esses dois universos, underground e mainstream, antes paralelos, agora interagem e transformam um ao outro. Um exemplo sintomático do que está acontecendo no mundo pôde ser visto recentemente na fachada da notória Fundação Cartier, em Paris, que recebeu a intervenção da artista brasileira mais "cara" da atualidade, Beatriz Milhazes. Pouco depois, em outra exposição, a mesma Fundação foi oficialmente pichada pelo pichador paulista Cripta. O fenômeno é global, mas o Brasil tem uma participação muito particular que ainda é pouco entendida dentro e fora do país, apesar do sucesso internacional de artistas como OS GÊMEOS, Herbert Baglione e Bruno 9li. No III BNB Agosto da Arte o curador/galerista/jornalista Lucas Ribeiro e a publicitária/produtora/jornalista Ana Ferraz, sócios do estúdio criativo NOZ.ART, de Porto Alegre (RS), vão aprofundar a percepção sobre esse panorama através das suas experiências, tanto com a produção de exposições de arte em espaços independentes, quanto pela documentação desse cenário vibrante para veículos de comunicação nacionais e estrangeiros.





4º dia



Leitura de Portfólios de Artistas

Sexta, 07 de agosto

Horário: 15h às 18h

Apresentadores: Lucas Ribeiro-RS e Ana Ferraz-RS (NOZ.ART)



O NOZ.ART é uma empresa situada em Porto Alegre, criada por Lucas Ribeiro e Ana Ferraz, e que tem como principal foco o desenvolvimento e a fomentação de novos talentos nas artes, especialmente de artistas ligados a diferentes subculturas, como quadrinhos independentes, skate, punk e toda a estética do "faça-você-mesmo".





AÇÕES URBANAS



Des-Invisível - Intervenção Visual

Grupo: Laboratório de Arte Pública - LST (Alisson Carreira, David da Paz, Geovani Calixto e Renato Soares-CE).

Terça, dia 04 de Agosto

Horário: 09h

Local: Esquina da Rua Assunção com Duque de Caxias.



Os projetos propostos e executados pelo Laboratório de Arte Pública - LST sempre se relacionam com a sociedade e estão diretamente influenciados pela realidade que rodeia o ambiente imediato. Como é o caso de "Des-Invisível", que se trata de um projeto de intervenção artística e educativa no espaço público urbano. O projeto reflete, de alguma maneira, esta realidade e se vale da fotografia, do design gráfico e da colagem para interferir nos espaços da vida.



"Des-Invisível" analisa e denuncia de maneira provocativa a atual situação de crianças e adolescentes que são obrigados a passar os dias nas ruas mendigando, vendendo bombons e, às vezes, vendendo o corpo, para gerar alguma renda para si e para a família.



A idéia é fotografar estas crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social e pessoal, depois interferir nas fotografias, criando silhuetas destas crianças e adolescentes, para, logo em seguida, colar estas imagens (em grande escala:140 cm x 90 cm) no mesmo espaço em que as fotografias foram feitas (em ponto próximo ao CCBNB).





Homo Consumibilis - Performance

Coletivo Curto-Circuito (Airton Lima, David da Paz e Naiana Cabral-CE).

Produção Executiva: Escola de Bens Imateriais.

Quarta, dia 05 de agosto

Horário: 10h10

Local: Centro da Cidade de Fortaleza.



Uma performance que trata da crise do sujeito contemporâneo imerso em "áreas exclusivas para orgias de consumo" (centro comercial da cidade de Fortaleza). Áreas em expansão, cidade-mundo, cidade-shopping, cidade-oferta de mercadorias que se abate qual avalanche sobre os sujeitos, impedindo-os de se saberem como sujeitos.



Três performers e três videomakers em três situ-ações iguais lançadas em três direções diferentes que partem de um mesmo local (Praça do BNB) e derivam pelo centro da cidade de Fortaleza por aproximadamente uma hora, para em seguida voltar ao mesmo local de partida, encerrando assim a performance.



Trata-se de uma intervenção-obra-experiência móvel, visual, imediata, pontual e efêmera que propõe interferir no cotidiano de maneira sutil e intimista. Na performance HOMO CONSUMIBILIS, os performers atravessam um mar de produtos (centro comercial de Fortaleza), carregando entre os dentes vários cartões de credito.



Neste mar de produtos, nesta tirania oral, o HOMO CONSUMIBILIS não encontra o que deseja, mas deseja tudo o que encontra.





Peleja Glossolálica

Grupo Balbucio (CE)

Quarta, dia 05 de agosto

Horário: 18h30



Num espaço aberto, como um pátio, é projetada a imagem da soprano portuguesa Isabel Nogueira, cuja imagem, do Aveiro (Portugal), chega via net e com a qual se estabelece, em tempo real (20 minutos), uma peleja glossolálica: emitimos, ela e o Grupo Balbucio, pulsos glossolálicos que devem ser repetidos por um e por outro alternadamente. Inspirada nos aboios do sertão nordestino, nos cânticos berberes, na ação performática de cantadores, repentistas e vendedores ambulantes das feiras, a ação investiga a incorporação da tradição oral na performance em meios digitais.





DESlocAÇÕES

Grupo Intervenções Humanas (CE)

Quinta, dia: 06 de agosto

Horário: 12h às 14h

Local: Praça Murilo Borges (CCBNB)



A intervenção pretende trabalhar elementos do cotidiano, com a proposta simples do deslocamento, providenciar novas formas de interação entre a praça, o outro e a imagem - seja esta imagem projetada nesse novo espaço fenomênico, seja ela imagem-memória, com seu significados correlativos decorrentes de sua narrativa própria. E nessa dinâmica, espaço, imagem e objeto (suporte) promovem e implicam novas formas de uso e pensamento da praça.



Tendo como ponto de partida o deslocamento, a intervenção constitui-se da montagem de dois aparelhos de TV na praça Murilo Borges. Nelas serão exibidos os vídeos "Fortaleza Século XX" e "Fortaleza Século XX anos 1960". Numa dupla jornada estaremos nos remetendo às antigas exibições em praças públicas. E na própria imagem exibida, vivenciaremos a nostalgia e o espaço público que se transforma e não existe mais.



Nesse jogo, o próprio banco da praça ganha novas características, proporcionando encontro de discussão e convivência.



O grupo Intervenções Humanas, formado do curso de audiovisual Pontos de Cortes da Vila das Artes, está há mais de um ano proporcionando novas formas de se pensar a projeção, tendo o cuidado de se pensar o local projetado e sua ligação com a imagem projetada. Já realizou trabalhos de promoção de oficinas de artes plásticas e audiovisual, e também realizou o evento Curta Filosofia, em parceria com a Universidade Federal do Ceará (UFC).



Mais no: http://intervencao-humanas.spaces.live.com/





"Qual o Lugar da Arte?" e "Sua Arte tem Algum Lugar?"

DIPLODOCUS (Lilia Moema e Renato Soares-CE)

Período: 04 e 05 de agosto

Horário: 12h às 21h

Local: Praça Murilo Borges (CCBNB)



Projeção à noite na fachada do prédio do BNB. O vídeo a ser exibido é uma compilação das imagens colhidas a partir de entrevistas realizadas com artistas de rua que não têm conhecimento sobre o circuito da arte, lançando-lhes duas perguntas: "Qual o lugar da arte?" e "Sua arte tem algum lugar?".



O DIPLODOCUS, formado em 2008 para criar e executar performances político-interventivas na área das artes visuais e audiovisuais, vem elaborando vídeos que tem como foco principal a discussão da cidade e de sua ocupação.





Faixas de Antissinalização

O PORO (MG)

Terça, 04 de agosto

Local: centro de Fortaleza, próximo ao CCBNB



O Poro vai instalar faixas de antissinalização em locais públicos de Fortaleza. Panfletos, faixas, cartazes colados em muros. Estratégias que normalmente são usadas para estimular o consumo são experimentadas e recriadas pelo Poro como formatos de intervenção em espaço público e como possibilidades de circulação e difusão de trabalhos.





Projeto Cortejo

ACIDUM

Quarta, 05 de agosto

Horário: 12h

Local: Entorno do CCBNB



O Grupo Acidum realizará uma intervenção que consiste na pintura de silhuetas de anjos caídos pelas calçadas, seguindo um caminho em cortejo pelas ruas do entorno do BNB, que levará até à entrada do Centro Cultural.





"Cabeças Esquentaram" (o suporte da arte e o suportar da realidade)

Grafitecidade

Quinta, 06 de agosto

Horário: 09h

Local: Esquina da av. 13 de maio com av. da Universidade



A partir da elaboração de um painel produzido com as técnicas de spray, látex e lambe-lambe, será realizada uma intervenção na própria parede com pedaços de madeiras e tecidos. O grupo Grafitecidade buscará refletir sobre os espaços de manifestações da arte, que podem ser tomados amplamente como a própria cidade. Refletirá também sobre qual o papel da arte na canalização da complexidade da vida contemporânea na situação-limite que muitas pessoas vivenciam hoje, por razões de condicionamentos de deveres diários, impostos pela dinâmica em que a cidade se encontra, e do caos provocado a partir daí.





ARTE EM PROCESSO



A produção de arte contemporânea tem nos últimos anos se caracterizada por uma imensa variedade de técnicas, estratégias, procedimentos e discursos. Pensar a arte hoje passa a ser a reflexão sobre suas tangentes e contaminações com outros campos do conhecimento, com o mundo e com a vida.



O objetivo do projeto "arte em processo" é proporcionar ao artista a possibilidade de experimentar, no espaço expositivo do Centro Cultural Banco do Nordeste, a elaboração de trabalhos em construção, ao contrário da obra finalizada ou idealizada. O que se apresenta é a pesquisa em desenvolvimento, aberta à intervenção do acaso, sem o amparo da lógica da certeza. Para o público, o projeto tem o objetivo de proporcionar a possibilidade de acompanhar o processo de elaboração e construção da obra em desenvolvimento do artista.



O projeto deverá ser desenvolvido pelo artista convidado e acompanhado por um curador, crítico e/ou jornalista que, em conjunto com o artista, apresentarão um relato através de textos, fotos e desenhos.



A Imagem do Outro Olhar

Abertura da exposição: terça, dia 18 de agosto

Horário: 19h

Encontro com os artistas, curador e narrador: quarta, dia 19 de agosto

Horário: 19h

Artistas: Rodrigo Braga (PE) e Marina de Botas (CE)

Narrador: o escritor e pesquisador Eduardo Jorge (CE)

Coordenação e curadoria: Bitu Cassundé



A Imagem do outro olhar conecta diálogos na produção de arte contemporânea nordestina. Na sua primeira edição, contou com a participação da artista mineira Rosangela Rennó, que conheceu e dialogou com a Região do Cariri (CE) através da linguagem do retrato pintado. Esta segunda edição, dentro do projeto Arte em Processo, propicia o encontro de dois jovens artistas nordestinos, Rodrigo Braga (PE) e Marina de Botas (CE). O processo desses "possíveis diálogos" será acompanhado por um profissional de outra linguagem (Literatura), o escritor e pesquisador Eduardo Jorge (CE), assim como do crítico de arte Bitu Cassundé. Essa ''pequisa/processo'' será iniciada em agosto de 2009 dentro da programação do III BNB Agosto da Arte, e finalizado em 2010 com uma mostra resultante do acompanhamento dos olhares da literatura e da crítica de arte, no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no Museu Murillo La Greca, em Recife.





Ambulantes em Espaços Vagos

Período: 01 a 28 de agosto, Térreo

Artistas: Breno Silva (MG) e Louise Ganz (MG)

Curadoria: Marisa Flórido



A exposição é uma expansão do trabalho *Lotes Vagos : Ocupações Experimentais*. Tratam-se de equipamentos para o uso de espaços vagos em qualquer cidade. Kits para banho, kits para manicures, kits para bailes, kits para hortas e outros. Todos conformando um lugar e uma função, adaptáveis em diversos espaços como a rua, a praia, o terreno baldio, as árvores de rua, os postes, as praças etc.





Sobrepostas, Permeáveis e Intercambiáveis

Período: 01 a 12 de agosto, 2° andar

Artista: Vitor César (CE)

Curadoria: Jorge Menna Barreto (SP)



A exposição se organiza como um lugar para a investigação sobre a criação de espaços públicos em práticas artísticas. Sua configuração procura não ser a de uma exposição tradicional baseada em padrões modernos de espacialização, onde o artista expõe o resultado de um processo organizado em seu estúdio. Ele será uma situação temporária, que comporta diferentes fluxos, permite-se abrigar experiências não-planejadas e procura pensar novas formas de apresentação de procedimentos artísticos.





PAPO XXI



Paredes Pinturas no Jardim Santo André

Mônica Nador (SP)

Terça, 11 agosto

Horário: 19h



Desde 1998, Mônica Nador tem trabalhado em comunidades onde desenvolve oficinas de criação de estênceis e sua aplicação em paredes. Muitas vezes, pintando grupos de casas em vários pontos do país, e até mesmo em Tijuana, no México. Fundou o projeto Jamac, Jardim Miriam Arte Clube, na intenção de pintar todo o bairro paulistano (Jardim Miriam).



Este projeto coordenado por Mônica Nador levanta questões que remetem ao significado da origem da arte, quando ainda não havia ainda a separação entre arte e sociedade, arte e religião, produtor e obra. O Jamac é uma realização que expressa um desejo de retorno à unidade perdida que, paradoxalmente, é reivindicada numa época de individualismo crescente, mas também de valorização do hibridismo e da heterogeneidade.





ESCOLA DE CULTURA



ENCONTRO COM PROFESSORES



Linguagens, estratégias e abordagens das obras de arte e objetos culturais baseadas na idéia de hipertexto - questões pedagógicas

Sábado, dia 22 de agosto

Horário: 10 às 13h e das 14h às 17h

Professora: Vera Barros (SP)



Apresentação das inúmeras possibilidades de conexões com outras áreas do conhecimento, de diversos tempos, manifestações sociopolíticas e fatos atuais. Quanto mais relações possam ser estabelecidas entre obras de arte e objetos culturais com outras coisas do mundo, mais interessantes elas (as obras de arte) se tornarão.



As pessoas aprendem uns dos outros e de várias fontes diferentes, com autonomia. Proporcionar o embate e choque com o novo, sem intermediações. E um dos aspectos mais importantes: todas as formas de conhecimento são legítimas. A base é um Caderno Educativo (ou texto-base), paradoxalmente escrito também como um hipertexto.



A vivência no espaço expositivo também se dá como um hipertexto. O papel do educador passa a ser mais sofisticado, ao fazer uma "alta costura" entre as apreciações dos alunos e/ou visitantes, sobre questões estéticas, históricas e filosóficas, entre outras. O educador não mais atua como protagonista. Os protagonistas são as pessoas que visitam as exposições. E o mais importante, sem o uso do computador.







CCBNB-Cariri





AÇÕES URBANAS



Projeto Jamac - Jardim Miriam Arte Clube

Período: de 25 a 29 de agosto

Reunião no dia 25, ter, 14h

Paulo Meira (SP) e artistas locais do Cariri

Paulo Meira, paulistano, 24 anos formado em Artes Gráficas, trabalha com design, ilustração e graffiti. Ingressou no Jamac - Jardim Miriam Arte Clube, em 2004. Trabalha com arte urbana e representou o Jamac em alguns lugares no Brasil e fora do país. Seus trabalhos pessoais atualmente são intervenções urbanas, trabalhando os temas da cidade em séries de estêncil.



Doze anos atrás, a pintora Mônica Nador, paulista de Ribeirão Preto, mudou radicalmente sua forma de tratar a arte. Evoluiu do apego pelas obras em si, para o sonho e a vontade de transformar a cidade numa espécie de grande tela. Regiões carentes tornaram-se seu endereço de trabalho e ela passou a pintar casas com a ajuda dos moradores. Instalada desde 2004 no Jardim Miriam, bairro da Zona Sul de São Paulo, criou, ao lado de outros artistas, o Jamac, sigla para Jardim Miriam Arte Clube.



Desde 1998, o Jamac vem trabalhando em comunidades desenvolvendo oficinas de criação de estênceis e sua aplicação em paredes. Muitas vezes, pintando grupos de casas em vários pontos do país e até mesmo em Tijuana, no México. A ideia é realizar trabalho semelhante junto com os artistas e a comunidade local de Juazeiro do Norte (CE).





O BICHO André de Andrade (Juazeiro do Norte - CE)

Quarta, 12 de agosto

Horário: 11 às 18h



Performance dramática do poema "O Bicho", de Manoel Bandeira, realizada nos restaurantes e comedorias da cidade de Juazeiro do Note, provocando uma reflexão ante ao momento em que as pessoas estão se alimentando, enquanto outras se encontram na sarjeta, procurando, no lixo, alimento para sua sobrevivência.



COSMOCONSUMO

Artista: Joseph Olegário

Quarta, 12 de agosto

Horário: 15h



Querer é poder? Absolvidos pela vontade e desejo através da posição de querer sempre e buscar o tempo todo. Dentro desse contexto a obra vem contradizer o que se quer, colocando o espectador no ponto da discussão do ter e não ter, satisfazer ou não.





Encontro de DERLON e a gravura do Cariri

Período, 18 a 22 de agosto



Nas ruas de Recife, assim como na galeria, Derlon insere imagens criadas a partir da gravura popular. Pássaros, sereias e dragões são alguns dos seres que reinventa e lança nos muros da cidade e em construções abandonadas. Estas figuras, ora pintadas sobre parede ora pintadas diretamente na parede ora pintadas sobre papel, são recombinadas pelo artista em diferentes configurações, aproximando-o do universo da gravura do Cariri.





OFICINA DE FORMAÇÃO ARTÍSTICA



Laboratório de Multimeios - Experimentações para a Comunicação Visual-Sonora-Escrita-Corporal

Período: 11 a 15 de agosto

Horário: 18h às 21h

Professor: Ricardo Peixoto (PB)

Ricardo Peixoto é artista multimídia, arte-educador, jornalista, fotógrafo, curador e produtor cultural. Um dos fundadores do Grupo Traficante de Imagens na década de 1990 em João Pessoa (PB). Fundador do Movimento Conspiração Cultural (2004/2009), curador do Museu da Imaginação (1989-2009). Com participação em salões e festivais nacionais e internacionais, seu trabalho integra importantes acervos e coleções de museus, instituições, universidades, fundações e galerias do Brasil, Argentina, França e Áustria.



Expansão no processo de criação do indivíduo, utilizando a linguagem das mídias contemporâneas como forma de conhecimento da expressão artística. Informações, conceitos, questionamentos e atitudes direcionados ao estudo da arte.



Através de exercícios sensoriais, amplia-se o contato direto com as sensações e emoções das pessoas, e fortalece-se a troca livre da informação.



No laboratório de multimeios as linguagens visual, escrita, sonora e corporal surgem com a proposta de construir, experimentar novas possibilidades de expressão. São ações criativas e inusitadas que provocam inquietações, fazem pensar, projetam o coletivo consciente-inconsciente e interferem no espaço urbano-humano-social criando um diálogo com o eu-público.





EXPOSIÇÃO



Vestidas de Branco

Período: 01 a 29 de agosto, 5º andar

Artista: Nelson Leirner (SP)

Curadoria: Moacir dos Anjos (PE)



O tema da exposição Vestidas de Branco trata da visão singular que o artista Nelson Leirner lança ao mundo. Olhar que é ao mesmo tempo amoroso e crítico. O humor é que predomina nas criações do artista e é ele quem as faz originais e potentes. Pode-se dizer que o artista cria 'brincadeiras' que atingem e ativam a consciência do público, levando-o a refletir sobre os modos de convivência com seus semelhantes.





CURSO DE APRECIAÇÃO DE ARTE



Aproximações da Escrita da Arte

Professora: Cristiana Tejo (PE)

Período: 02 a 05 de setembro

Horário: 15h às 18h

Inscrições: de 01 a 15 de agosto, por meio de carta de intenção e currículo

Público alvo: estudantes e professores de artes visuais, artes cênicas, filosofia, história, arte-educação, sociologia, literatura, letras e jornalismo.



Com o objetivo de voltar-se às demandas mais urgentes para o aprimoramento e a democratização do ensino, o CCBNB e a Fundação Joaquim Nabuco iniciam uma parceria de formação em artes visuais para a região do Cariri com o curso "Aproximações da Escrita da Arte". O curso pretende aproximar as artes visuais com outros campos do conhecimento por meio da participação de alunos, professores e pesquisadores de História, Filosofia, Artes Cênicas, Sociologia, Literatura e Jornalismo. O curso pretende ser um exercício de narrativas sobre os processos artísticos contemporâneos.





CCBNB-Sousa





OFICINA DE FORMAÇÃO ARTÍSTICA



Fanzine

Período: 19 a 26 de Agosto, às 18h

Horário: 18h

Profº. Fernanda Meireles (CE)



Fernanda Meireles é professora e fanzineira graduada em Letras e especialista em Arte-Educação. Há mais de 10 anos, ela pesquisa, produz e trabalha com fanzines através de oficinas nos mais diversos formatos. Escritora e artista visual cuja base do trabalho é a palavra em objetos portáteis feitos para estabelecer vínculos entre as pessoas, é diretora da ONG Zinco - Centro de Estudo, Pesquisa e Produção em Mídia Alternativa e trabalha atualmente no Centro Cultural Bom Jardim, em Fortaleza.

O fanzine (ou zine) é um objeto misto de obra de arte e veículo de comunicação. Quem cria um zine decide tudo: tema, tom, formato, linguagem visual, se será formal ou informal, público, se vai ter utilidade pública e qual é a forma de reprodução e distribuição. Zines correm por fora do circuito oficial e, no entanto, muitas vezes são fundamentais para a formação das bases de um olhar e de uma prática artística individual que continuamente estará em transformação. Também é através dos zines que redes de colaboração criativa, comunicação e estudo autodidata se formam. Quantos artistas (de diversas áreas) não passaram pela experiência de brincar com a máquina de xerox com experimentações e/ou multiplicação de suas obras ainda em estado de maturação? Através desta oficina com artistas, arte-educadores e interessados, mergulharemos no mundo dos fanzines através do contato direto, de discussões e da produção coletiva de dois fanzines.





AÇÕES URBANAS



Lotes Vagos - Ação Coletiva de Ocupação Urbana

Breno Silva (MG), Louise Ganz (MG) e artistas locais

Período: 11 a 15 de Agosto

Reunião no dia 11, às 14h



Proposta de reconfiguração do espaço urbano, a partir de vários usos que pode ser dado a esses espaços. Desestabiliza as noções de propriedade privada e possibilita ao público participar da produção do espaço da cidade de modo ativo. Instiga nas pessoas o desejo de realizar experiências autônomas diversas. Deixa evidente o caráter sociopolítico da proposta, numa microescala, haja vista que as pessoas passam a pensar e agir na cidade de outras maneiras, enxergando as várias possibilidades de transformações dos espaços onde habitam.





EXPOSIÇÃO



"Re-mix" de Peças Erradas. Bando.

Abertura: 08 de agosto, às 19h

Período da exposição: 08 de agosto a 12 de setembro de 2009

Artistas: Carol Landim, G., Jânio Tavares, Dinho, Maria Dias e Orlando Pereira (Juazeiro do Norte-CE)



Arte na rua, de rua, das ruas para a galeria. Relações (de poder) entre espaços / arte / artistas / público (transeunte). Diálogo-relações entre os vários elementos constitutivos do "acontecimento" artístico.



Histórias de Pescador

Abertura: 08 de agosto, às 19h

Período da exposição: 08 de agosto a 12 de setembro de 2009

Artista: Lilia Tandaya (PB)

Curadoria: Ricardo Peixoto (PB)



Fotografias de Lilia Tandaya que apresentam um olhar sobre a atividade dos pescadores em alguns estados do Brasil, abordando não só aspectos documentais como também interpretações artísticas, provocadas com manipulação digital da saturação de cores, contraste, luminosidade, intensidades e formas.